10 Tecnicas para aprender a dibujar paso apaso.
En este artículo te revelaremos 10 técnicas de dibujo que debes seguir, paso a paso, para aprender a dibujar sobre cualquier superficie y distintos materiales.
1- Técnicas de dibujo a lápiz para principiantes
Primero debes saber y conocer sobre lápices. Los lápices
estándar se utilizan a menudo para dibujar. Estos vienen en una variedad de
estilos y tamaños, que a la vez contienen minas blandas y duras. Cuanto menor
sea el número, más suave será la mina. Las blandas son utilizadas para añadir
matices y tonos mientras que las más duras se utilizan para trazar los
contornos.
Sobre la técnica de dibujo a lápiz, esta es aplicada en dos
grandes etapas. La primera se basa en dibujar las líneas que oficiarán de
esqueleto del dibujo, y la segunda que abordará el sombreado. Existen distintas
graduaciones de lápices -como se había mencionado antes- que harán su trazo más
o menos duro e influirán directamente en la técnica de sombreado. Esta se puede
dar en un zigzagueo abierto, en líneas paralelas o en líneas dispares. Otras
formas de sombreado, casi nunca utilizadas, son el ciclismo y el suavizado.
Estas consisten en pasar un papel o una tela sobre el grafito del dibujo que le
brindará otra apariencia.
2-Creear imágenes con Carboncillo y grafito
El carboncillo y el grafito son dos de
los implementos más utilizados para la creación de imágenes. Estos
implementos también son utilizados para las técnicas de dibujo secas.
El grafito puede ser utilizado sobre
superficies suaves como el papel. Asimismo dependerá de la absorción,
peso o gramaje y textura.
En el caso del carboncillo, algunos
artistas lo utilizan para ayudarse a crear líneas. Así también hacen uso
del carbón, el cual es adecuado tanto para línea como para mancha, y
excelente para bocetos previos.
3- Técnica de dibujo con Pluma y tinta.
Este tipo de técnica es especial, puesto
que se trabajan con plumas y tintas se elaboradas con fino material
(plumillas y tintas india).
Las plumillas son utilizadas para
realizar trazos, así como los lápices, y existen gran variedad de estas.
La particularidad de las plumillas es que son creadas por los mismos
artistas en distintos colores para bosquejar, plumillas de caligrafía
para escribir y plumillas especiales para trazar algunos bordes.
En el caso de la técnica de dibujo con
tinta, se utiliza la china, la india o de lapicero. Los trazos hechos
con tinta serán más lineales que los que se desarrollan con lápiz, y las
valoraciones tonales son más profundas. Puede utilizarse sobre un
boceto realizado con grafito. Una de sus grandes ventajas es que esta es
que puede ser desarrollada en varias capas, luego de que el tono secó
sobre el papel.
4- Cómo dibujar con Lápices de acuarela.
Los lápices de acuarela no solo son el
mejor recurso para los artistas para dibujar, sino también para pintar.
El material elaborado con lápices de acuarela se activa con agua, lo
cual permite la capacidad de combinar las técnicas de la acuarela con
las técnicas de dibujo.
Es utilizada especialmente para realizar
pintura artística y recreativa. Es trabajada esencialmente con agua y
usada generalmente sobre papel, tela o madera. La acuarela deberá ser
aplicada con pinceles de pelo, que sirven para componer los pigmentos.
Toda superficie sobre la que se llevará a cabo el dibujo deberá ser
resistente al agua, y es posible trabajar capa sobre capa. También puede
realizarse variedad de dibujos mediante la técnica de húmedo sobre
húmedo, que se logra pintando sobre una base mojada, con el pincel
excesivamente cargado.
5- Técnica del Rotuladores para dibujar
Así como los niños pueden usar
rotuladores de colores en sus libros para colorear, los artistas
también. Existe una gran gama de tamaños de puntas que permiten a las
personas que los utilicen seleccionar los rotuladores más pequeños de
punta más dura adecuados para enfrentar un proyecto de dibujo de
principio a fin, incluyendo el trazo inicial y los elementos para
colorear.
6- Como hacer dibujos con la técnica del aerógrafo
El cómo hacer dibujos en base a la
técnica de aerógrafo consiste básicamente en la pintura por aspersión,
utilizando un aerógrafo para esparcir el color sobre la superficie. Es
una técnica de las técnicas más singulares que utilizan aquellos
artistas con cierto nivel de entrenamiento, y muy valorada por la
posibilidad que brinda de aplicarla sobre superficies poco uniformes.
7- Aprende a Dibujar con lápices de color
Los colores se fabrican de la misma
forma que los de grafito, salvo que las minas no se calientan en un
horno pues destruirían los pigmentos requeridos. Las barras de pigmento
se sumergen en cera derretida para que adquieran las propiedades
necesarias para el dibujo.
Los lápices de color son muy sensibles a
la naturaleza de la superficie del soporte. El papel blanco hecho con
un 100% de trapos y la superficie H.P. es el mejor para su permanencia y
detalles. Gracias a estos se pueden crear desde bocetos en tonos
suaves, a trabajos de gran detalle con una amplia gradación tonal.
8- Como dibujar con plumones
También conocida como la técnica del
marcador, es una de las más modernas y usada en su mayoría por todos los
nuevos artistas. Se aplica utilizando un marcador, plumón o fibrón,
para la realización de arte abstracto, o de combinación de colores. La
ventaja del marcador es que en la mayoría de los casos no es necesario
repetir el trazo, ya que con una sola pasada es suficiente para llenar
cualquier espacio.
9- Técnica para dibujar con Sanguina
La sanguina es una variante del pastel.
Una barrita de pigmentos secos en polvo. Lo que la diferencia respecto
del pastel es el origen de sus pigmentos ya que se trata de un óxido de
hierro, conocido como hematites.
Con esta técnica se puede conseguir el
efecto de crear una imagen a todo color con sólo tres, la sanguina, el
blanco y el negro, llamada dibujo “a tres couleurs”; la cual es
utilizada mayormente para retratos. Esta, por naturaleza, crea
sensaciones diferentes de luminosidad en el dibujo. La calidez y
suavidad que aporta la sanguina al dibujo es una de sus características
principales; por ello los artistas han utilizado esta técnica también
para desnudos.
10- Aprendiendo a dibujar con pinceles
Esta es una de las técnicas más
difíciles y clásicas. En este caso, el pincel que se utilice, solo se
mete hasta aproximadamente la mitad de las cerdas sin llegar hasta la
férula. Luego se saca el pincel de la pintura, y se pasa un poco por el
borde del bote para quitar el exceso de pintura en el pincel, sobretodo
de la punta y después seguir pintando. Se puede trabajar sobre dibujos
ya hechos o hacerlos al instante. Obviamente que para no cometer errores
durante ese proceso se necesita de mucha práctica.
Recuerda:
Estas técnicas necesitan de práctica, y constancia para mejorar la calidad del dibujo.